25 de abril de 2018

SELECCION BARROCA Volumen 24


Retornamos a las selecciones barrocas con este volumen 24 que viene de nuevo cargado se sabor dieciochesco por los cuatro costados

Gordon Lightfoot- Harry Nilsson - The Marmalade- 49th Parallel
El primer tema viene a cargo del Sr. Gordon Meredith Lightfoot, Jr.,  conocido simplemente como Gordon Lightfoot, el cantante y compositor canadiense de la ciudad de Ontario. El tema que nos presenta "If you Could Read My Mind" es  uno de sus grandes éxitos de 1970 y es una hermosa canción bellamente adornada con cuerdas, que Gordon canta con su majestuosa voz. "Si pudieras leer mi mente, amor, que historia contarían mis pensamientos".

Vuelve Harry Nilsson, el hombre de moda en Viejo Zapato Marrón. Y es que entre el variopinto repertorio de su discografía se puede encontrar algunas joyas barrocas muy interesantes como es el caso de  "Leggenda". tema de una belleza sublime, que apareció en la cara B del single "Per Chi", la versión en italiano de su famoso tema "Without You". Pop de cámara, cantado por un prestigioso trovador de Brooklyn como es Nilsson.

Seguimos con otros conocidos como son The Marmalade, un quinteto de escoceses de la ciudad de Glasgow que nos traen una bella canción que lleva por título "My Little One". Voces, guitarras,bajo y cuerdas, todo suena muy folk y en perfecta armonía. Este es un  tema incluido en la cara de un single publicado por el sello Decca en 1971.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2009/11/marmalade-rainbow-1968-my-little-one.html

Forever Amber - The Buffoons - Pete Dello - The Cyrcle
Los canadienses 49Th. Parallel, reaparecen en estas selecciones, y esta vez lo hacen para presentarnos uno de los buenos temas de su corta carrera. Se trata de "Lazerander Flichy" de 1969.  Quiero destacar el buen trabajo del vocalista  Dennis Abbott, con esa voz clara y frágil tan particular, y también los excelentes acompañamientos barrocos a base de instrumentos como cuernos, violines y violonchelos.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2009/12/49-th-parallel-lazerander-filchy-1969.html


Forever Amber, grupo británico formado en la ciudad de Cambridge por seis jóvenes músicos, cuyo líder era el pianista John M.Hudson, compositor de todos los temas que forman este raro álbum de 1969, titulado "The Love Cycle", que con el paso del tiempo se ha convertido en una joya psicodélica.
La utilización de un pseudo clavecín y unas peculiares armonías vocales son la pieza clave para lograr  el sonido barroco que caracteriza a este cortito tema titulado "Misunderstood" quea la vez posee unos bellos arreglos vocales.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2010/02/forever-amber-me-oh-my1969-letters-from.html

Chamaeleon Church - Victor y Diego - Plastic Penny - Bill Soden
Procedentes del país de los tulipanes, tenemos a los holandeses The Buffoons que nos presentan un tema compuesto por Danny Beckerman, lo que es sinónimo de calidad. Se titula  s"I Can´t Go on Lovin You" y es una canción básicamente coral con arreglos de piano y órgano, en la que las voces cobran protagonismo y crean una atmósfera muy barroca. Apareció en la cara B de un single publicado en 1968 por el sello Cardinal.

Pete Dello (Peter Blumson), fundador y líder de Honeybus, inició su carrera en solitario formando una nueva banda con el nombre de Pete Dello and Friends y  publicando un único álbum en 1971, el titulado "Into Your Ears". En la grabación del mismo, participaron antiguos miembros de Honeybus como el genial Ray Cane, brazo derecho de Dello y al que se le atribuye la autoría de alguna de las pistas.
Entre las canciones que forman esta delicada obra maestra, encontramos por ejemplo esta "Taking The Heart Out of Love", una balada cargada de melancolía y sutileza, adornada con hermosos y exquisitos arreglos de cuerda.

The Cyrkle el trío de Pennsylvania presentado recientemente en Tesoros Perdidos vol 2, nos traen para esta selección una buena versión del "Turn of The Century" de los Bee Gees. El tema pertenece a un single de 1967 y está incluido en el álbum "Neon". Como digo se trata de una excelente versión que nada tiene que envidiar a la original, ni en el aspecto vocal ni en el instrumental.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=The+Cyrcle


Chamaeleon Church, banda de la ciudad de Boston perteneciente al movimiento "Boston Sound". Lanzaron al mercado en 1968 el que es su único álbum homónimo. Un excelente trabajo repleto de psicodélia, sunshine pop y pop barroco, todo ello sin excesos y con unas cuidadas armonías vocales.

La voz de Tony Scheuren brilla en este tema titulado "Come In To Your Life", acompañado por unos elaborados arreglos de cámara con cuerdas y vientos.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=Chamaeleon+Church

Vamos con la representación española que viene a cargo de una entrañable pareja de madrileños como son el dúo Víctor y Diego, emblema del  pop folk de primeros de los setenta en nuestro país. La canción que he escogido encaja perfectamente en el estilo de estas selecciones, aunque esté pasada un poco de fecha. Se titula "Solterías" y pertenece a su primer álbum "Semblanzas" publicado en 1974.
Se trata de una íntima canción de letra costumbrista que comienza a ritmo de sardana y que está arreglada con alegres acompañamientos de cuerda.

Los británicos Plastic Penny nos traen un traen el tema "Everything I Am", que es una versión del original de Los Box Tops. Esta canción es la que da comienzo al primero de sus dos  álbums "Two Sides of a Penny", lanzado en el año 1968. Obtuvo un relativo éxito en las listas de singles del Reino Unido al situarse en el número 6 del ranking. El vocalista Brian Keith canta con su personal voz, acompañado de unos buenos arreglos de cuerda.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=Plastic+Penny

El cantante británico Philip John Philby es un desconocido personaje del que poca información existe en la red. No he encontrado ninguna fotografía suya, sólo he conseguido averiguar que falleció en 2014. El tema "David McKenzie", un raro single editado en 1972 por el sello D´art  que posteriormente fue  Incluido en las compilaciones de Fading Yellow y Piccadilly Sunshine. La canción es un claro ejemplo Pop británico de la época, voz cautivadora, una buena melodía y hermosos arreglos orquestales.

El Neoyorquino Bill Soden es otro ejemplo de cantante y compositor sobre el que casi nada se ha escrito, a pesar de haber grabado algunos singles de poco éxito en diferentes sellos, entre los años 1967 y 69.
"Rainy Day" es una exquisita canción que apareció en la cara B de un sencillo editado en 1967 por el sello norteamericano Compass, y que posee una impresionante y melancólica melodía de estilo folk psicodélico orquestado.

El tema que cierra esta selección viene a cargo de Silk, un cuarteto norteamericano procedente de la ciudad de Cleveland en el estado de Ohio.  La excelente voz de Michael Gee imprime carácter y personalidad al sonido de la banda. "For All time" posee ciertos matices folk barrocos en su sutil orquestación y pertenece al álbum "Smooth As Raw" de 1969.


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Gordon Lightfoot - If You Could Read My mind


Harry Nilsson - Leggenda


Victor y Diego - Solterias


Philip John Filby - David McKenzie


Silk - For All time



11 de abril de 2018

STATUS QUO (Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo 1968)



Hoy nos visitan Status Quo, la mítica banda formada en la ciudad de Londres, cuyos orígenes se remontan al año 1962 (con el nombre de The Spectres y más tarde Traffic Jam). Status Quo es uno de los grupos más antiguos que existen en el Reino Unido. Han conseguido sobrevivir hasta nuestros días, tras más de cincuenta años grabando discos y dando conciertos por todo el mundo, aunque como es lógico su formación inicial ha sufrido numerosos cambios con el paso del tiempo.

El álbum que hoy quiero presentar tiene un título algo complicado, "Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo". Publicado en 1968 por Pye Records, fue el LP debut del grupo, su primer y más especial trabajo, ya que posee un soberbio estilo rock psicodélico muy diferente al boogie rock desenfrenado que marcaría durante décadas el sonido del resto de sus obras a partir de su tercer álbum ya en los setenta.

Comencemos por decir que este es uno álbumes con más personalidad entre toda la cosecha de buenos trabajos que dió el género psicodélico de aquellos años. Empezando por el característico sonido que que el guitarrista y cantante Francis Rossi, imprime a su Fender Telecaster, instrumento que le acompañaría a lo largo de toda su carrera. Su personal voz también es uno de los distintivos del sonido de la banda.
Muy importante es asimismo el trabajo que aportan el resto de los componentes, a la hora de obtener un sonido conjunto, diferente y muy particular. Rick Parfitt, segundo guitarrista y digamos la mano derecha de Rossi Tenemos al cofundador de la banda, el bajista Alan Lancaster, a John Coghlan con la batería y como guinda del pastel a un excelente teclista como es Roy Lines.

A mi particularmente, y tras darle ya varias escuchas completas a este disco, me gustan casi todos los temas. Aquí tengo que darle la razón a Jose Kortozirkuito y agradecerle su acertada recomendación de escucharlo de nuevo, después de muchos años que lo tenía apartado y olvidado.

Este es un álbum que imprime mucha fuerza, ya desde el primer corte te pone en guardia, te avisa y te prepara para lo que viene a continuación.  Sus temas se suceden sin dar tregua a la relajación.

Escuchamos la primera pista, "Black Vells of Melancholy" (Velos negros de melancolía), un título morboso para una canción con buena melodía que se inicia con un riff de la cortante guitarra de Rossi que nos perfora los oídos y nos pone la carne de gallina.
"Ice In The Sun" es muy pegadiza y machacona, un adelanto del sonido que definiría a Status Quo a partir de sus siguientes trabajos en la década de los setenta.
La frenética guitarra de Rossi no descansa ni un momento, sigue descargando voltios y vatios de forma generosa en temas como "Elizabeth Dreams","Technicolor Dreams" y en especial "Paradise Flat", con su inquietante órgano de sonido místico, son  tres auténticas joyas de la época psicodélica, que no debemos pasar por alto.
A lo largo de todo el disco encontramos muy buenas versiones de clásicos como el famoso "Green Tambourine" de los Lemon Pipers ó el "Spicks and Specks" de Los Bee Gees. También hay una buena adaptación de "Sheila", la famosa canción de Tommy Roe.

Es muy recomendable el tema en el que casi se inspira en el  título del álbum: "Pictures of Matchstick Men", con su hipnótico riff. Uno de sus primeros éxitos del grupoque fue editado previamente en single, y llegó al top 10 en su país y en los Estados Unidos.

Los que sólo conocían a los Status Quo,más comerciales, adictos al Rock and Roll y al pegadizo Boogie Rock, se sorprenderán con el sonido de este primer álbum  que posee un claro parecido con los de otros grupos contemporáneos como The Kinks o The Hollies por mencionar algunos. Pero no nos equivoquemos, se trata tan sólo de una ligera  influencia, los Status Quo poseían ya desde el principio su propia personalidad y eso queda más que demostrado en este excelente trabajo que fue felizmente reeditado en CD por Castle Music en 2003, con versiones en mono y estéreo y añadiendo varios bonus track e incluso alguna entrevista con el grupo



                                         



Black Veils of Melancholy

"Ice in the Sun"

Elizabeth Dreams

Paradise Flat